martes, 23 de abril de 2013

Animación en Cortometrajes

Lo que tienen los cortometrajes, es que se hacen de la misma manera que las peliculas animadas, solo que estas duran menos, lo maximo que deben durar son 10 minutos:

Como seria el cortometraje de "Hasta los Huesos" de Rene Castillo animador Mexicano.

 

Otro Cortometraje, que seria corte por corte es " Vincent Price" creado por Tim Burton.
Este cortometraje se hizo igual que "The Nightmare Before Chrismas"

Historia de la Animación Digital III (peliculas)


Películas Animadas

En el año de 1928 se crean las primeras películas producías por Walt Disney, con el primer cortometraje sonoro con el dibujo del ratón Muckey (creado por Ub Iwerks), después en los años 30’s, los hermamos Fleischer sacaron a Betty Boop y Popeye, y por últimos la Warner Brother’s saco a Porky Pig.

En los 40’s la animación deja de ser nada más para niños y se convierte en una crítica. Se introducen las series mescladas a la televisión.  Uno de los precursores de las películas animadas fue Walt Disney junto con Pixar, Filmes entre otros.

De las primeras películas animadas creadas totalmente por computadora que saco Walt “Disney y Pixar”,  fue Toy Story, y “NDR Filmes” fue Cassiopeia lanzada al cine en 1995 y 1996.

¿Cómo se hace una película animada?

Por ejemplo:

Sería la película de “Monster Inc”.

 



1.- Leer el guion, para saber de qué se va a tratar la película.

2.- Los animadores recrean al guion, ya con la animación (story-board) y como va a ir quedando, para esto se hacen juntas, pasa saberlo.

3.- Ya que se sabe cómo va a quedar la historia y los personajes, se graban las voces, con los actores que van a interpretar a los personajes, para así darles vida.

4.- Los animadores unen los diálogos grabados con los dibujos del storyboard, y crean una secuencia que les permite determinar las acciones y los tiempos de cada toma.

5.- Ya teniendo listo el guion, el story-board, las voces, etc., los animadores realizan una propuesta visual de cómo va a quedar todo en conjunto, (escenarios, personajes, etc).

6.- ­ Con los detalles provistos por el departamento de arte los personajes se esculpen a mano para luego ser escaneados en tres dimensiones o se modelan directamente en el computador: Las figuras aparecen formadas por barras, que el animador mueve para imprimirle acción al dibujo.

7.- Ya creado el escenario de tres dimensiones, se colocan los detalles (la decoración).

8.- Una vez listo, los diseñadores recrean a los personajes en distintas situaciones, para así capturar varias versiones de la misma toma, y poder escoger cual será la indicada.

9.-  Con los personajes, diálogos y escenarios listos, los animadores combinan los movimientos y expresiones.

10.- Los animadores fijan las sombras y los reflejos de cada elemento.

11.- Render es el proceso de trasladar toda la información generada en la animación y almacenarla en un solo archivo final. En esta etapa, potentes computadores revisan cada cuadro (un segundo de película se compone de 24 cuadros) para que tengan los mismos colores, composición y características. En el caso de Toy Story 2, cada cuadro se demoró entre 6 y 90 horas en terminar su etapa de render.

12.- una vez terminada la película, se agregan los efectos visuales y de sonido. Y se trasladan los archivos al medio digital para que se puedan exhibir.

Y básicamente así se hace una película animada, cuando se crea una película digital.

Y hablando de términos más manuales, las primeras películas, se hacían corte por corte, esto quiere decir que recreaban la película, con puros dibujos, y en cada uno se le daba el movimiento que se requería o como lo hizo Tim Burton con la película “El Extraño Mundo de Jack” (conocido así en Latinoamérica), solo que este se hacen por medio de maquetas a escala de los personajes, y para dales las facciones necesarias se crean entre 100 o más caras, dependiendo del personaje.

Pero todas se editan a computadora y se ponen los toques finales, sin mencionar que por cada una se puede tardar entre 3 o 4 años dependiendo de la complejidad de cada película animada.


 

Peliculas

jueves, 18 de abril de 2013

Peliculas

continuacion "JURASSIC PARK" III

 
La labor de Winston ocupó todo un año de la producción para realizar una serie de investigaciones y entrevistas con paleontólogos y algunos museos. Para ello, contrató a más de 60 artistas e ingenieros agrupados en distintos equipos que, a su vez, tendrían diferentes responsabilidades.

 Por ejemplo, uno de los equipos formado por doce integrantes se encargó específicamente del diseño del Tyrannosaurus, cuyo modelo robótico de 20 pies (6 m) de altura se construyó a partir de fibra de vidrio y 3 000 libras de arcilla. Después de terminar el modelo en arcilla, lo ponían en el modelo robótico que se controlaba con una computadora.

A su vez en otro escenario, se encargaban de maniobrar físicamente un modelo a escala de Tyrannosaurus robotico, construido con el fin de ver los movimientos de este y se metían a una computadora para recrear los movimientos de los dinosaurios.

 
El área a cargo de Tippet superviso loa movimiento digitales de cada uno de los dinosaurios y al final del rodaje se encargo de algunos efectos digitales. Muren se encargo de las composiciones digitales adicionales, para escenas, como el movimiento del agua, el remplazo de los rostros de los dobles con el de los protagonistas y el característico modo de caminar del tyrannosaurus.

Y Lantieri, se encargo más que  nada en los modelos de Winston. Para poderlos filmar  construyo grúas  para poder rodar en exteriores junto con varios sistemas hidráulicos para trasladar de un sitio a otro los robots y aparejos diseñados específicamente para realizar algunas tomas especiales con las cámaras.

Estas fueron las aportaciones que dejo la película de Spielberg para crear la película de “Parque Jurasico”.

Detrás de cámaras de Parque Jurasico

https://www.youtube.com/watch?v=c6eaJhqqhWY
https://www.youtube.com/watch?v=Nme5QY5wctk
https://www.youtube.com/watch?v=DBgIgEzyDpU
https://www.youtube.com/watch?v=hgA85iCprT4

Peliculas

Continuacion "JURASSIC PARK" II


Hammond, Ellie, Grant, Malcom y los niños se suben a un jeep para llegar al sitio en donde un helicóptero los espera para irse de la isla. Grant menciona, en tono irónico, que no apoyará al parque, una decisión que ahora Hammond también comparte. A bordo de la aeronave, los niños caen dormidos al lado de Grant, quien contempla a las aves volando en la cercanía —una de las especies evolucionadas que sobrevivieron a los dinosaurios, que ahora recreados han tomando control de la isla donde residiría el fallido proyecto Parque Jurásico.

Como se hicieron los efectos especiales o animación digital

El diseñador Rick Carter (quien había producido con anterioridad las películas Cuentos Asombrosos y Back to the Future III) había reunido a algunos ilustradores y especialistas en la creación de guiones gráficos, para segur los bosquejos que había hecho Michael Crichton. Hicieron una investigación científica de cómo hacer a los dinosaurios más creíbles.


A finales de 1990, el productor asociado Lata Ryan comenzó a reunir a una serie de especialistas en efectos especiales; al final, Spielberg contrató a Stan Winston, para crear los modelos robóticos de los dinosaurios, a Dennis Muren para supervisar la composición digital de los mismos, a Phil Tippett para animar a los dinosaurios con la técnica go motion en las escenas más extensas, y a Michael Lantieri para supervisar los efectos escenográficos y demás efectos visuales, con lo que se establecieron cuatro áreas distintas encargadas solamente de los efectos especiales y visuales.

También contrataron al paleontólogo Jack Hormer, para que supervisara la creación de los dinosaurios.

El estudio de Winston empezó a crear modelos robóticos de los dinosaurios. Al finalizar cada uno se encargo de texturizar a cada uno de ellos con látex. Tippett creó animaciones cuadro-por-cuadro (técnica conocida como stop motion) para las principales escenas donde aparecerían dinosaurios. Los animadores Mark Dippe y Steve Williams fueron contratados, a su vez, para crear los efectos digitales del Tyrannosaurus.[

Spielber no estaba seguro de utilizar los efectos digitales.  Porque creía que se miraban muy “anticuados” y “de baja calidad”. Así fue como le mostraron una escena de la película realizada en ILM donde se llevo a cabo una persecución llevada a cabo por un Tyrannosaurus.

Peliculas


continuacion "JURASSIC PARK"

La instalación del Tyrannosaurus rex es una de las que quedan desprotegidas, por lo que su ejemplar, tras escapar, ataca a los dos vehículos del recorrido que permanecían estáticos frente a esa instalación en el momento de ser cortado el suministro eléctrico; hiere a Malcolm y a los nietos de Hammond, y devora a Gennaro. El Dr. Grant y los niños alcanzan a huir de él y al llegar a un frondoso árbol, deciden escalarlo hasta llegar a la copa para descansar y dormir durante la noche. Mientras tanto, Malcolm es auxiliado por la Dra. Sattler y llevado a un sitio seguro para su recuperación. Al día siguiente, Grant y los niños se enteran que algunas especies estuvieron procreando, concluyendo que el segmento genético de las ranas fue el responsable de ello, pues algunas especies de ranas son conocidas por cambiar esporádicamente de sexo al encontrarse en un ambiente unisexual.


Desde la sala de control, Arnold intenta desbloquear los sistemas de seguridad bloqueados por Nedry. Finalmente, la única manera de hacerlo es reiniciando los sistemas del parque, lo cual causaría que todos los sectores e instalaciones quedasen completamente inactivos hasta su reactivación manual desde el barracón de distribución eléctrica. Después de reiniciar los sistemas, Arnold acude al barracón para activar manualmente los interruptores de alimentación eléctrica, sin embargo no regresa. Ellie y Muldoon acuden al barracón, descubriendo en el trayecto que los velociraptores han escapado de sus instalaciones —las cuales, a su vez, se hallaban en un perímetro adyacente al barracón—. Muldoon aconseja a Ellie separarse, mientras él se ocuparía de cazar a los velociraptores que, a su suposición, estaban acechándolos en ese instante. Sorprendido por un velociraptor oculto entre la vegetación, Muldoon es devorado por dos velociraptores.


 
Ellie logra restablecer la energía, pero debe escapar de otro velociraptor que se hallaba en el barracón, allí también encuentra los restos de Arnold, paralelamente Alan, Alex y Timmy intentan llegar al complejo cruzando las rejas desactivadas, sin embargo al ser activadas por Ellie Timmy casi muere electrocutado, tras esto Alan deja a los niños en los comedores y va en busca de sobrevivientes. Ellie logra salir del complejo y consiguie encontrarse con Grant, con quien regresa a la sala de control, en donde Hammond y Malcolm se encuentran a salvo. Al informarse del escape de los velociraptores, Grant se prepara con armas para protegerse de ellos. De manera repentina, los velociraptores se escabullen hasta la cocina —donde casi consiguen atrapar a Lex y Tim—, y llegan después a la sala de control. Lex restaura los sistemas computarizados que controlan las cerraduras del parque para evitar que los velociraptores entren a la sala. Al hacerlo, Ellie pide auxilio por vía telefónica. Sin embargo, los velociraptores rompen los cristales de las puertas electromagnéticas, por lo que el equipo escala y se adentra en el techo de la sala, que los conduce finalmente al centro de visitantes del parque. En esa sala, un esqueleto de un ejemplar de Tyrannosaurus se encuentra expuesto. Al percatarse de la presencia de los velociraptores en el centro de visitantes, el equipo desciende del techo por medio del esqueleto para tratar de huir, aunque la ayuda llega cuando el Tyrannosaurus verdadero aparece en el centro de visitantes y asesina a ambos velociraptores, salvando involuntariamente a Grant, Ellie, Lex y Tim en su oportuna aparición.

Peliculas

Empesare hablando de una de las peliculas mas famosas de Steven Spielberg
 
Jurassic Park o Parque Jurasico
(1993)


Esa película fue dirigida por Steven Spielberg.
Género: ciencia ficción.
Se estreno en 1993.
Está basada en la novela Histórica de Michael Crichton.

 
En isla Nublar, ubicada cerca de Costa Rica, un empleado de InGen (Tecnologías Genéticas Internacionales, Inc., por sus siglas en inglés) es atacado por un misterioso y letal animal, al cual pretendía liberar de su caja para añadirlo a su futuro hábitat en el reciente parque zoológico en construcción. Su muerte origina un conflicto entre la familia del empleado asesinado e InGen. Como consecuencia, su gerente John Hammond es presionado por los inversores del proyecto, para permitir una investigación segura por expertos en la isla, antes de la apertura del parque. Hammond invita al paleontólogo Alan Grant, a la paleobotánica Ellie Sattler, al teórico Ian Malcolm y al representante de los inversores Donald Gennaro.


Al entrar en el parque, los investigadores conocen a un ejemplar de un Brachiosaurus, mientras que en el interior de los laboratorios se informan de la técnica empleada por los científicos para recrear a las diferentes especies de dinosaurios. InGen creó a los dinosaurios a partir de la clonación genética de materia fósil hallada en mosquitos prehistóricos que se alimentaron de la sangre de dinosaurios durante la época jurásica, preservados en ámbar a través del transcurso del tiempo. El ADN de esos especímenes fue terminado con la adición de segmentos genéticos provenientes de ranas, con tal de cubrir los espacios vacíos en los segmentos auténticos. Durante el proceso, fueron creados sólo dinosaurios hembra estériles para prevenir su procreación y una posible e incontrolada sobrepoblación de dinosaurios en la isla.

Réplica del Centro de Visitantes

Malcolm y Sattler no estaban completamente de acuerdo con el proyecto de InGen, catalogándolo de caótico. Esto no se lo informan a nadie, puesto que sólo forma parte de una conversación entre ambos. Finalizada la explicación interactiva de InGen, los investigadores son llevados a recorrer el parque, para conocer cada una de las instalaciones del complejo. Ahí también conocen a los nietos del gerente, Alexis y Tim Murphy, quienes los acompañan en el recorrido vehicular. Un ciclón tropical comienza a formarse en un perímetro cercano a la isla Nublar, por lo que la mayoría de los empleados abandona las instalaciones, excepto por el gerente, el oficial Robert Muldoon, el ingeniero Ray Arnold y el programador Dennis Nedry. Arnold convence a Hammond de pausar el recorrido de investigación, para llevarlo a cabo al día siguiente.
 
 
 
Aprovechando la situación, Nedry había sido contratado por la empresa rival de InGen, Byosin, para robar algunos embriones de dinosaurios; por ello bloquea el sistema de seguridad del parque para poder infiltrarse en los laboratorios, dejando a la mayoría de las instalaciones sin protección alguna en sus enrejados, tras robarlos y huir se extravía en la selva donde es asesinado por uno de los dinosaurios liberados, un Dilophosaurus.

jueves, 11 de abril de 2013

Historia de la Animacion Digital II (Peliculas)


El cine surge con el fin de que de juntar fotografías y darles movimiento, en estos se incluyen los antecedentes como es la cámara oscura y taumatropo (también llamado Rotoscopio, es un jugete que reproduce el movimiento mediante dos imágenes, fue inventado por John Ayrton Paris en 1824).

En 1892 el cineasta Emile Reynaud hizo la primera proyección pública de “Théâtre Optique”, en el Museo Grevin de Paris.

El cine fue oficialmente inaugurado en París. El 28 de diciembre de 1895. Desde entonces él ha experimentado una serie de cambios, por un lado la tecnología del cine ha evolucionado, desde el primer cinematógrafo mudo (de los hermanos Lumière), hasta el cine digital de siglo XIX. La segunda es la evolución de los tramas de géneros cinematográficos. En tercer lugar, ha evolucionado con la sociedad, surgiendo así distintos movimentos cinematográficos y cinematografías nacionales.

El cine digital es aquel que utiliza la tecnología digital para grabar, distribuir y proyectar películas de alta resolución de las imágenes.

El cine digital se graba utilizando una representación digital del brillo y el color en cada píxel de la imagen, en lugar de quedar fijada por emulsión química en el filme de celuloide tradicional. La película final puede ser distribuida vía disco duro, DVD o Satéite, y puede  proyectarse usando un proyector digital  (como seria el DVD, Blu-ray, entre otros) en lugar del proyector tradicional.

 En los años 1990, el cine comenzó un proceso de transición, del soporte fílmico a la tecnología digital.

Películas Normales

Ya cambiando un poco de cómo se crearon las películas las primeras películas con animación digital que se crearon fueron:  Tron (1982) y The Last Starfighter (1984), estas son las primeras películas invertidas en planos enteramente generados por computadora. Fueron fracasos comerciales, lo que llevó a que la mayoría de los directores a relegar esta clase de imágenes a imágenes que hicieran pensar en haber sido creadas por computadora, aunque no lo fueran en la realidad.


El primer personaje verdaderamente creado en imágenes generadas  por computadora fue creado por Pixar para la película Las aventuras del Joven Sherlock Holmes en 1985. Estas imágenes generadas por computadora «fotorealistas» no persuadirían a la industria del cine hasta 1989, cuando The Abyss (El abismo) ganó el Premio de la Academia de Hollywood en la categoría de Efectos Visuales.

 La película Industrial Light and Magic produjo efectos visuales de imágenes generadas por computadora fotorealistas.

 Después de la película “The Abyss” las imágenes generadas por computadora adquirieron un papel centrar el películas como Terminator 2: Judgement Day (1991). Después en 1993 salio la película de “Jurassic Park”.

Bueno ahora hablaremos de algunas pleiculas:

Ø  Tron y su secuela Tron: El Legado
 
Ø  Jurassic Park o Parque Jurasico

Ø  Terminator Saga

 

Historia de la Animación Digital I

Atraves de la historia el diseño gráfico ha evolucionado, adaptándose a las exigencias del medio, además de los avances tecnológicos y a la aparición de nuevas técnicas. El inicio de  tecnologías en los medios de comunicación comienza en 1960, y para 1980 es cuando la revolución electrónica tiene su mayor auge con la manipulación de imágenes antiguas y recientes.
El internet, es en la actualidad un medio laboral amplio para el diseñador grafico, debido en gran parte, a que representa un medio de marketing para las empresas y canal masivo de comprar y distribución de información y/o productos.
Breve Desarrollo Histórico
Desde el comienzo el hombre ha podido comunicarse, primero con señas, luego con quejidos o gemidos, y por ultimo por medio de dibujos que se hacían en la cavernas, donde narraban sus logros como personas individuales y como grupo. Después de eso se dio los que fueron los jeroglíficos.
Ya con el paso del tiempo las formas de comunicarse fueron cambiando, salieron los primeros manuscritos hechos a mano y ornamentados, y estoy tardaban anos en elaborarse. Ya con el paso del tiempo y el surgimiento de las imprentas la impresión de libros y carteles fue más fácil, por el hecho de que salieron las maquinas de imprenta, solo que las primeras tenían que hacer las letras individuales, y así formar las palabras que se requerían para formar una oración  o un párrafo. Ya que por este medio tardaban menos pero tenían que imprimir las mismas hojas casi un día, por la tardanza de formar la palabra, decidieron hacerla toda completa en un solo sello, así mismo se hacían las fotografías que llevaban los periódicos.
Animación en Carteles
En algunos lugares todavía se implementaba el uso de crear los carteles a mano, dibujándolos y pintándolos.
Chéret Jules (1836-1932) conocido como “El Profeta del Cartel”: Era un pionero, innovador, artista, litógrafo y genio de la publicidad. Creo los primeros carteles a mano, cuando estuvo de auge el Art. Nouveau.

 
 
También tiene mucho que ver el estilo, época, sucesos, de lo ce va a hablar o crear (en este caso). Lo que serian las tendencias. Una de ellas fue donde la animación tuvo su auge “Pop Art”, donde sus portavoces eran; Andy Warhol, Jasper Johns y David Honkey. Esta tendencia incluida las artes menores que son el comic, manga, ilustraciones y el cartel.


sábado, 6 de abril de 2013










 Konishiwa!!!!!!!!


Soy Karume Yagami


En este blog se hablara de las nuevas tecnologías para crear la animación digital, ya sea en películas  series, caricaturas, entre otros, desde como se crean en un simple boceto hasta que llegan al 3D o realidad virtual.

Bueno espero que lo disfruten.

Domo Arigato Gozaimasu


La Animación Digital

(Animación digital, animación informática o animación por ordenador)
Estas son  algunas de las definiciones que se le dan a lo que es la animación digital, (la creación de dibujos animados en 3D).
  • La animación por computadora es la técnica que consiste en crear imágenes en movimiento mediante el uso de ordenadores o computadoras.
  • La animación es aquella técnica para dar sensación de movimiento a imágenes o dibujos. Los cuadros se pueden generar pintando, dibujando o fotografiando los minúsculos cambios hechos repetidamente a un modelo de la realidad o a un modelo tridimensional virtual.